6 POMYSŁÓW NA ORYGINALNE ZASTOSOWANIE TECHNIKI ACRYLIC POURING.

Photo by Sylwia from konstruktywnehobby.com

Acrylic pouring, fluid art, flip cup art – każda z tych nazw określa ten sam, nowatorski odłam sztuki współczesnej – technikę malarską, którą w wolnym tłumaczeniu można określić jako wylewnie odpowiednio spreparowanych farb akrylowych na podobrazie.

Pouring painting jest techniką malarską polegającą na wylewaniu na płótno mieszanki trzech składników:

  1. Farb akrylowych;
  2. Medium do pouringu – preparat rozcieńczający farby tak, aby umożliwić ich swobodne wylewanie;
  3. Oleju silikonowego – lub substancji, w skład której wchodzi dimetikon (np. WD-40).

Fluid painting to ciekawy i prosty sposób na stworzenie jedynego w swoim rodzaju, unikalnego dzieła. Nawet jeżeli nie masz doświadczenia z farbami i nie uważasz się za artystę – nieważne, pouring jest czymś, co może wykonać każdy. Wszystko, czego potrzebujesz to odpowiednie przybory i kilka rzeczowych wskazówek.

Photo by Luis Quintero on Pexels.com

Technika jest stosunkowo młoda i wciąż ewoluuje. Początkowo pouring painting używany był do malowania obrazów na płótnie. Od jakiegoś czasu jednak zaobserwować można, że metoda wylewania farb rozprzestrzenia się na coraz to nowe gałęzie sztuki i rękodzieła. Za jej pomocą zdobi się meble, przybory kuchenne takie jak choćby deski do krojenia, tace czy podstawki pod kubki. Fluid art używana jest take do dekorowania doniczek czy malowania na drewnie lub kamieniu.

Dodatkowo wykształcił się odłam pouringu, który powoli odchodzi od abstrakcji, czyniąc delikatny ukłon w stronę malarstwa figuratywnego. Niezwykle popularnym motywem dla tejże gałęzi stały się fale oceanu i plaża.

Dochodząc do sedna sprawy: pragnę zaprezentować kilka patentów na nietuzinkowe zastosowanie techniki acrylic pouring. Poniżaj sześć pomysłów na zjawiskowe projekty DIY, wykorzystujące omawianą metodę. Dowiedz się, jak krok po kroku, samodzielnie zrobić dekoracje do domu rozlewając farby akrylowe. Pozwól się zainspirować i daj się wciągnąć w fascynujący świat sztuki współczesnej. Odkryj w sobie artystę z Konstruktywne.com!

.

1. Obraz abstrakcyjny

Klasyczne, pierwotne zastosowanie techniki pouring painting, to malowanie obrazów na płótnie. Natura omawianej metody – wylewanie farb na podobrazie – sprawia, że jest ona wręcz idealna do tworzenia dzieł abstrakcyjnych. Jak samodzielnie wykonać piękne malowidło wpisujące się w kanony sztuki współczesnej? Artykuł wprowadzający w świat techniki acrylic pouring znajduje się tutaj:

TECHNIKA POURING – JAK SZYBKO NAMALOWAĆ ZNIEWALAJĄCY, ABSTRAKCYJNY OBRAZ?

Dowiesz się z niego czym jest fluid art, w jakie materiały należy się zaopatrzyć, aby rozpocząć przygodę z pouringiem i przede wszystkim, jak krok po kroku, namalować własny, abstrakcyjny obraz.

Jeżeli jesteś koneserem sztuki współczesnej i preferujesz jej podziwianie, nie tworzenie, zapraszam do odwiedzenia mojego sklepu na Etsy, gdzie istnieje możliwość nabycia obrazu wykonanego techniką pouring painting:

KonstruktywneCom shop.

.

.

2. kieszonkowa galaktyka

Ciekawą alternatywą dla konwencjonalnych, przeznaczonych do powieszenia na ścianie, obrazów są malowidła wykonane na mini płótnie. Wymiary najmniejszego, kwadratowego podobrazia to 7 × 7 cm. Tak niewielkie gabaryty sprawiają, że potencjał dekoracyjny mikroobrazu jest dużo bogatszy niż standardowego malowidła. Mini płótno idealnie spełni się w roli dekoracji zdobiącej półkę lub szafkę w salonie, przedpokoju czy też sypialni.

Poniżej przykład obrazu z motywem galaktyki namalowanego na małym płótnie za pomocą techniki pouring painting. Efekt nocnego nieba został uzyskany poprzez odpowiedni dobór barw i finalne obryzganie obrazu białą farbą, co posłużyło za skuteczną imitację gwiazd. Kieszonkowa galaktyka dostępna jest w moim sklepie Etsy:

KonstruktywneCom shop.

.

.

.

3. Rustykalne drewniane ozdoby

Kto powiedział, że obraz musi być namalowany na płótnie? Równie przepiękne efekty uzyskać można, tworząc na drewnie lub innej wybranej powierzchni. Taka praca idealnie wpisuje się w ramy kultowych stylów rustykalnego i sielskiego. Poradnik, jak krok po kroku namalować fale na drewnianej powierzchni, używając techniki pouring art dostępny tutaj:

JAK MALOWAĆ FALE? ACRYLIC POURING ART.

Obie widoczne na fotografiach prace są także dostępne w moim sklepie Etsy. Gorąco zapraszam do odwiedzania strony, poprzez kliknięcie poniższych linków:

Fale oceanu

Pole lawendy

.

.

4. Podstawki pod kubki

Acrylic pouring nadaje się idealnie nie tylko do malowania na różnego rodzaju podobraziach, ale także do przerabiana starych, nudnych sprzętów domowych. Któż z nas nie ma w mieszkaniu, leżących odłogiem, dawno zużytych, nudnych podstawek pod kubek? Dlaczego by nie podarować im drugiego życia? Stosując technikę pouring painting w łatwy sposób przemalujesz kuchenne akcesoria, tworząc jedyną w swoim rodzaju, niepowtarzalną, mieniącą się kaskadą przenikających się barw i cudownych mozaikowych wzorów dekorację.

Jak, w kilku prostych krokach, dokonać zniewalającej metamorfozy starych, nudnych podstawek pod kubek? Dowiedz się tego, czytając artykuł:

RĘCZNIE MALOWANE PODSTAWKI POD KUBEK DIY. ACRYLIC POURING.

.

.

5. osłonka na Doniczkę

Projekt DIY dla miłośników kwiatów i pracy w ogrodzie. Technika acrylic pouring nada starej doniczce całkowicie nowy, intrygujący, odrobinę abstrakcyjny wygląd. Łatwy tutorial malowania osłonki metodą fluid art przeczytasz we wpisie:

POMYSŁ NA DONICZKĘ CZ. 3 – ACRYLIC POURING.

.

.

6. Breloczki do kluczy

Niewielka ozdoba dyndająca obok pęku kluczy do mieszkania bądź samochodu jest czymś, co posiada niemal każdy. Breloki można kupić w niespełna każdym miejscu. Jeżeli jednak cenimy sobie oryginalność, warto pokusić się o samodzielne wykonanie wisiorka. Jak zrobić, unikalny brelok do kluczy na drewnianym krążku, używając techniki pouring painting? Łatwy, prosty i przyjemny poradnik krok po kroku w artykule:

TECHNIKA ACRYLIC POURING. JAK MALOWAĆ NA DREWNIE?

.

.

To tylko kilka z ciekawszych zastosowań techniki malarskiej acrylic pouring. Możliwości, jakie niesie ze sobą rozlewnie farb akrylowych, są wręcz niezliczone. Ogranicza nas tylko nasza własna wyobraźnia i inwencja twórcza. Pamiętajcie: the sky is the limit!

.

Sylwia

Reklama

ACRYLIC POURING – 6 POMYSŁÓW NA ORYGINALNE ZASTOSOWANIE TECHNIKI

Photo by Sylwia from konstruktywnehobby.com

Acrylic pouring, fluid art, flip cup art – każda z tych nazw określa ten sam, nowatorski odłam sztuki współczesnej – technikę malarską, którą w wolnym tłumaczeniu można określić jako wylewnie odpowiednio spreparowanych farb akrylowych na podobrazie.

Pouring painting jest techniką malarską polegającą na wylewaniu na płótno mieszanki trzech składników:

  1. Farb akrylowych;
  2. Medium do pouringu – preparat rozcieńczający farby tak, aby umożliwić ich swobodne wylewanie;
  3. Oleju silikonowego – lub substancji, w skład której wchodzi dimetikon (np. WD-40).

Fluid painting to ciekawy i prosty sposób na stworzenie jedynego w swoim rodzaju, unikalnego dzieła. Nawet jeżeli nie masz doświadczenia z farbami i nie uważasz się za artystę – nieważne, pouring jest czymś, co może wykonać każdy. Wszystko, czego potrzebujesz to odpowiednie przybory i kilka rzeczowych wskazówek.

Photo by Luis Quintero on Pexels.com

Technika jest stosunkowo młoda i wciąż ewoluuje. Początkowo pouring painting używany był do malowania obrazów na płótnie. Od jakiegoś czasu jednak zaobserwować można, że metoda wylewania farb rozprzestrzenia się na coraz to nowe gałęzie sztuki i rękodzieła. Za jej pomocą zdobi się meble, przybory kuchenne takie jak choćby deski do krojenia, tace czy podstawki pod kubki. Fluid art używana jest take do dekorowania doniczek czy malowania na drewnie lub kamieniu.

Dodatkowo wykształcił się odłam pouringu, który powoli odchodzi od abstrakcji, czyniąc delikatny ukłon w stronę malarstwa figuratywnego. Niezwykle popularnym motywem dla tejże gałęzi stały się fale oceanu i plaża.

Dochodząc do sedna sprawy: pragnę zaprezentować kilka patentów na nietuzinkowe zastosowanie techniki acrylic pouring. Poniżaj sześć pomysłów na zjawiskowe projekty DIY, wykorzystujące omawianą metodę. Dowiedz się, jak krok po kroku, samodzielnie zrobić dekoracje do domu rozlewając farby akrylowe. Pozwól się zainspirować i daj się wciągnąć w fascynujący świat sztuki współczesnej. Odkryj w sobie artystę z Konstruktywne.com!

.

1. Obraz abstrakcyjny

Klasyczne, pierwotne zastosowanie techniki pouring painting, to malowanie obrazów na płótnie. Natura omawianej metody – wylewanie farb na podobrazie – sprawia, że jest ona wręcz idealna do tworzenia dzieł abstrakcyjnych. Jak samodzielnie wykonać piękne malowidło wpisujące się w kanony sztuki współczesnej? Artykuł wprowadzający w świat techniki acrylic pouring znajduje się tutaj:

TECHNIKA POURING – JAK SZYBKO NAMALOWAĆ ZNIEWALAJĄCY, ABSTRAKCYJNY OBRAZ?

Dowiesz się z niego czym jest fluid art, w jakie materiały należy się zaopatrzyć, aby rozpocząć przygodę z pouringiem i przede wszystkim, jak krok po kroku, namalować własny, abstrakcyjny obraz.

Jeżeli jesteś koneserem sztuki współczesnej i preferujesz jej podziwianie, nie tworzenie, zapraszam do odwiedzenia mojego sklepu na Etsy, gdzie istnieje możliwość nabycia obrazu wykonanego techniką pouring painting:

KonstruktywneCom shop.

.

.

2. kieszonkowa galaktyka

Ciekawą alternatywą dla konwencjonalnych, przeznaczonych do powieszenia na ścianie, obrazów są malowidła wykonane na mini płótnie. Wymiary najmniejszego, kwadratowego podobrazia to 7 × 7 cm. Tak niewielkie gabaryty sprawiają, że potencjał dekoracyjny mikroobrazu jest dużo bogatszy niż standardowego malowidła. Mini płótno idealnie spełni się w roli dekoracji zdobiącej półkę lub szafkę w salonie, przedpokoju czy też sypialni.

Poniżej przykład obrazu z motywem galaktyki namalowanego na małym płótnie za pomocą techniki pouring painting. Efekt nocnego nieba został uzyskany poprzez odpowiedni dobór barw i finalne obryzganie obrazu białą farbą, co posłużyło za skuteczną imitację gwiazd. Kieszonkowa galaktyka dostępna jest w moim sklepie Etsy:

KonstruktywneCom shop.

.

.

.

3. Rustykalne drewniane ozdoby

Kto powiedział, że obraz musi być namalowany na płótnie? Równie przepiękne efekty uzyskać można, tworząc na drewnie lub innej wybranej powierzchni. Taka praca idealnie wpisuje się w ramy kultowych stylów rustykalnego i sielskiego. Poradnik, jak krok po kroku namalować fale na drewnianej powierzchni, używając techniki pouring art dostępny tutaj:

JAK MALOWAĆ FALE? ACRYLIC POURING ART.

Obie widoczne na fotografiach prace są także dostępne w moim sklepie Etsy. Gorąco zapraszam do odwiedzania strony, poprzez kliknięcie poniższych linków:

Fale oceanu

Pole lawendy

.

.

4. Podstawki pod kubki

Acrylic pouring nadaje się idealnie nie tylko do malowania na różnego rodzaju podobraziach, ale także do przerabiana starych, nudnych sprzętów domowych. Któż z nas nie ma w mieszkaniu, leżących odłogiem, dawno zużytych, nudnych podstawek pod kubek? Dlaczego by nie podarować im drugiego życia? Stosując technikę pouring painting w łatwy sposób przemalujesz kuchenne akcesoria, tworząc jedyną w swoim rodzaju, niepowtarzalną, mieniącą się kaskadą przenikających się barw i cudownych mozaikowych wzorów dekorację.

Jak, w kilku prostych krokach, dokonać zniewalającej metamorfozy starych, nudnych podstawek pod kubek? Dowiedz się tego, czytając artykuł:

RĘCZNIE MALOWANE PODSTAWKI POD KUBEK DIY. ACRYLIC POURING.

.

.

5. osłonka na Doniczkę

Projekt DIY dla miłośników kwiatów i pracy w ogrodzie. Technika acrylic pouring nada starej doniczce całkowicie nowy, intrygujący, odrobinę abstrakcyjny wygląd. Łatwy tutorial malowania osłonki metodą fluid art przeczytasz we wpisie:

POMYSŁ NA DONICZKĘ CZ. 3 – ACRYLIC POURING.

.

.

6. Breloczki do kluczy

Niewielka ozdoba dyndająca obok pęku kluczy do mieszkania bądź samochodu jest czymś, co posiada niemal każdy. Breloki można kupić w niespełna każdym miejscu. Jeżeli jednak cenimy sobie oryginalność, warto pokusić się o samodzielne wykonanie wisiorka. Jak zrobić, unikalny brelok do kluczy na drewnianym krążku, używając techniki pouring painting? Łatwy, prosty i przyjemny poradnik krok po kroku w artykule:

TECHNIKA ACRYLIC POURING. JAK MALOWAĆ NA DREWNIE?

.

.

To tylko kilka z ciekawszych zastosowań techniki malarskiej acrylic pouring. Możliwości, jakie niesie ze sobą rozlewnie farb akrylowych, są wręcz niezliczone. Ogranicza nas tylko nasza własna wyobraźnia i inwencja twórcza. Pamiętajcie: the sky is the limit!

.

Sylwia

DYNIE Z MATERIAŁU. JESIENNE DEKORACJE DIY.

.

Choć schyłek lata czuć w powietrzu już od kilku tygodni, to dziś 22 września, kolejna pora roku rozpoczyna się oficjalnie. Pierwszy dzień astronomicznej jesieni to idealny moment na mały, prosty projekt DIY.

Dynie z materiału to ciekawa alternatywa dla dekoracji robionych z prawdziwego warzywa. To piękne urozmaicenie każdego wnętrza, które może wykonać praktycznie każdy. Nie będą nam potrzebne ani maszyna do szycia, ani ponadprzeciętne zdolności krawieckie. Jak samodzielnie stworzyć ozdobne dynie z tkaniny? Przeczytaj poradnik krok po kroku i powitaj jesień z Konstruktywne.com.

.

.

Jeżeli szukasz inspiracji na jesienne ozdoby do domu, zapraszam do przeczytania poprzednich wpisów: „4 sposoby na malowanie dyni ozdobnej DIY” – przystępny poradnik krok po kroku, lub „13 sielskich, rustykalnych grafik do druku na babie lato”, gdzie znajdziesz kilka propozycji darmowych obrazów do pobrania, wydrukowania i powieszenia, przygotowanych przez Konstruktywne.com. Kilkanaście prac ze sloganami, utrzymanych w konwencji okresu przejściowego między latem a jesienią, idealnie wpasują się w klimat niemal każdego pomieszczenia.

.

POTRZEBNE MATERIAŁY:

Photo by Karolina Grabowska on Pexels.com

.

KROK i – CIĘCIE MATERIAŁU

Jakiej tkaniny użyć? Może to być cokolwiek. Zachęcam do wykorzystania starych koców bądź też poszewek na pościel czy poduszki, które już się nam znudziły. Zasady zero waste i less waste zyskują coraz to silniejszą pozycję wśród popularnych trendów wnętrzarskich. Warto wprowadzić je do naszego domu. Pozwoli nam to zaoszczędzić kilka groszy i zwolnić trochę miejsca w przepełnionej szafie. Przygotowane materiały tniemy na prostokąty o różnych wymiarach. Wielkość skrawków zależna będzie od tego, jak duża ma być nasza dynia. Przykładowe rozmiary to:

  • 60×30 cm;
  • 50×25 cm;
  • 40×20 cm.

.

.

KROK II – SZYCIE

  1. Zszyj tkaninę, odwróconą na lewą stronę, w taki sposób, aby tworzyła tubę;
  2. Przewlecz nić przez całą długość dolnej części materiału, ściągnij, zamykając tym samym tubę i formując woreczek.
  3. Zabezpiecz dno kilkoma pętlami, aby zapobiec rozpruciu i odwróć materiał na prawą stronę;
  4. Wypchaj woreczek watą;
  5. Zaszyj górną część tkaniny, tym samym ściegiem marszczącym, tworząc kulę.

.

.

KROK iII – NADAWANIE KSZTAŁTU

Aby nadać powstałej kuli wygląd dyni, należy stworzyć wyżłobienia, charakterystyczne dla tego warzywa. Oto jak uzyskać pożądany efekt:

  1. Na igłę nawlecz nić długości, mniej więcej, sześciu szerszych krawędzi tkaniny;
  2. Ściśnij kulę, wbij igłę u jej dołu, na środku i przewlecz nić przez wnętrze dyni;
  3. Owiń nić wokół dyni, na jej zewnętrznej stronie, tworząc w ten sposób pierwsze wyżłobienie;
  4. Powtórz czynności z punktów 2 i 3 sześć razy;
  5. W razie potrzeby poprzesuwaj delikatnie powstałe żyłki, tak aby odległości między nimi były równe. Całość zabezpiecz, wiążąc kilka supłów na końcu nici, po czym odetnij jej nadmiar.
Dom i wnętrze - sprawdź na Ceneo.pl

.

.

kROK Iv – WYKOŃCZENIE

Ostatnią fazą projektu jest udekorowanie dyni i nadanie jej oryginalnego, spersonalizowanego wyglądu. Do tego celu możemy użyć różnego rodzaju materiałów ozdobnych, od liści zrobionych z tkaniny, poprzez koronkę, po różnej grubości wstążki. Oto jedna z przykładowych propozycji wykończenia dyni:

  1. Patyczek, o długości 6-7 centymetrów, imitujący ogonek dyni, przyklej do środkowej części warzywa, używając kleju na gorąco;
  2. Stwórz wstążkę ze sznurka jutowego, owijając go kilka razy wokół palców wskazującego i małego. Zwiąż jej środek cienkim drucikiem;
  3. Do centralnej części wstążki przymocuj plastikowe ozdoby na druciku. Zadbaj o to, aby jeden z pręcików pozostał wyprostowany;
  4. Owiń go wokół patyczka, mocując wstążkę do ogonka dyni.

.

.

Dynie z tkaniny to przepiękne, niezwykle proste w wykonaniu, dekoracje domu, idealne zarówno do tradycyjnych kompozycji stanowiących ozdobę stolika kawowego, jak i dla fanów Halloween. Jeżeli, tak jak ja, kochasz jesień, dyniowy projekt jest stworzony dla Ciebie. Udanej zabawy. Pozdrawiam!

.

Sylwia

4 SPOSOBY NA MALOWANIE DYNI OZDOBNEJ DIY

Dynia jest jednym z nieodłącznych symboli Jesieni. To niepozorne warzywo, pomalowane paletą ulubionych barw, przekształca się w przepiękną, dekorację domu. Dodatkowo jest to niezwykle prosty projekt DIY, który może wykonać dosłownie każdy.

popularne sposoby na malowanie dyni

Istnieje całe mnóstwo sposobów na pomalowanie dyni. Możemy zdecydować się na pokrycie jej w całości jednym kolorem, zabarwienie jej ogonka innym odcieniem lub warstwą brokatu, pokrycie powierzchni warzywa prostymi wzorami geometrycznymi, lub bardziej skomplikowanymi, misternie wykonanymi malowidłami. Nowatorskim rozwiązaniem jest tworzenie abstrakcyjnych wzorów, za pomocą rozchlapywania farby na dyni bądź eksperymentowanie z fakturą, poprzez kreowanie ciekawych, wypukłych kształtów przy użyciu kleju na ciepło, po czym barwienie ich na kontrastujący z całością kolor.

Co się zaś tyczy materiałów używanych do malowania dyń, pole popisu jest równie szerokie jak w przypadku sposobów na materializację projektu. Praktycznie wszystkie rodzaje emalii nadają się do realizacji tego zadania. Farba kredowa, akrylowa, w sprayu, brokatowa… Wybór zależy od naszej inwencji twórczej. Sama realizacja przedsięwzięcia także nie jest trudna. Każda z koncepcji może zostać wykonana w kilku niezwykle prostych krokach, które przedstawione są poniżej.

Jeżeli szukasz inspiracji na jesienne ozdoby domu, zapraszam do przeczytania wpisu „Podświetlany wianek rustykalny DIY krok po kroku”

.

I. FARBA KREDOWA

NIEZBĘDNE MATERIAŁY

sposób wykonania

  1. Pomaluj całą dynię, z wyjątkiem ogonka, farbą kredową. Poczekaj do wyschnięcia;
  2. Zabezpiecz część dyni przylegającą bezpośrednio do ogonka, za pomocą taśmy malarskiej;
  3. Pomaluj ogonek farbą w sprayu. Pozwól całości wyschnąć;
  4. Pokryj warzywo ochronną warstwą lakieru.

.

II. fARBA W SPRAY’U

niezbędne materiały

sposób wykonania

  1. Pomaluj całość dyni, z wyjątkiem ogonka, farbą w sprayu. Poczekaj do wyschnięcia;
  2. Zabezpiecz część dyni przylegającą bezpośrednio do ogonka, za pomocą taśmy malarskiej;
  3. Nałóż drugi kolor farby w sprayu na ogonek warzywa;
  4. Poczekaj do wyschnięcia i nałóż warstwę lakieru.

JAK POPRAWNIE UŻYWAĆ FARB W SPRAYU

  1. Przed rozpoczęciem potrząsaj puszką przez (jak radzą producenci) kilka minut, aby dobrze wymieszać wszystkie składniki;
  2. Zanim zaczniesz przeprowadź test, rozbryzgując farbę na, innej niż docelowa, powierzchni. Tym sposobem unikniesz niepożądanych „kleksów” oraz sprawdzisz odcień;
  3. Rozprowadzając farbę zachowaj odpowiedni dystans od malowanej powierzchni (około 20 cm.), aby uniknąć nagromadzenia emulacji w jednym miejscu i powstania zacieków.

.

3. ŁACIATA DYNIA

niezbędne materiały

.

  1. Pomaluj całość dyni na wybrany kolor (tutaj biel). Poczekaj do wyschnięcia;
  2. Zamocz pędzel w puszce farby o innym odcieniu (tutaj czerń). Ochlap warzywo emalią, pocierając pędzel kciukiem;
  3. Powtórz punkt drugi używając trzeciego koloru (tutaj złoto);
  4. Poczekaj do wyschnięcia. Pokryj dynię warstwą lakieru.

.

.

.

IV. KLASYK – BIAŁA DYNIA

niezbędne materiały

SPOSÓB WYKONANIA

  1. Pomaluj całą dynię na biało;
  2. Poczekaj do całkowitego wyschnięcia farby i nałóż warstwę lakieru.

Liczba miłośników jesiennych dekoracji domu, tworzonych z malowanych dyń, ciągle rośnie. Jest to zwyczaj zaczerpnięty ewidentnie zza Oceanu, gdzie od lat ganki i wnętrza mieszkań stroi się za pomocą tych wymyślnie zdobionych warzyw. Praktyka ta zawiązana jest oczywiście z emocjonującym świętem Halloween, ale nie tylko. W taki sposób celebruje się nadejście nowej, schyłkowej pory roku. Barwienie dyń stało się niemal coroczną tradycją także w wielu z polskich domów, również w moim.

Sylwia

ORGANIZACJA KUCHNI – ETYKIETKI NA POJEMNIKI Z ŻYWNOŚCIĄ DIY

Photo by Daria Shevtsova on Pexels.com

Kuchnia jest szczególnym miejscem w każdym domu. To przestrzeń nie tylko do przygotowania posiłków. To strefa gdzie cała rodzina spotyka się na pierwszej porannej „zbiórce”. Gdy podejmujemy gości, w pewnym momencie wszyscy – wiedzeni jakimś niepisanym prawem – nagle znajdują się w kuchni, gawędząc lub pomagając gospodarzom. Kuchnia jest również sanktuarium spokoju, w którym możemy przez chwilę odetchnąć, pijąc aromatyczną kawę, gdy mamy już za sobą wszystkie poranne obowiązki lub, gdy wracamy zmęczeni z pracy. Kuchnia jest sercem domu. Warto więc zadbać o to, aby to serducho było piękną przestrzenią, w której wszyscy czują się przyjemnie.

Organizacja kuchni jest czymś, z czym każdy z nas musi się zmierzyć. Wydzielamy osobną przestrzeń dla wszystkich produktów spożywczych: odrębną dla warzyw, owoców, inną dla przetworów suchych i dla przypraw. W tym poście chcę podzielić się z Wami pomysłem na organizację kuchni, który jest:

  1. praktyczny – ułatwia segregację żywności;
  2. stylowy – nadaje wnętrzu odrobinę vintage’owego ducha:

Etykietki DIY opisujące słoiki i pojemniki z żywnością.

.

POTRZEBNE MATERIAŁY:

  • drukarka;
  • grube, dekoracyjne kartki papieru;
  • dziurkacz;
  • nożyczki;
  • sznurek jutowy.

Wyposażenie kuchni - wybierz na Ceneo

Wykonanie:

Etykietki na żywność są niezwykle prostym projektem, nie wymagającym wiele pracy. Nie stracisz na niego ani dużo czasu, ani pieniędzy.

Oto jak wykonać go krok po kroku:

  1. W Wordzie lub w Excelu przygotuj dokument z nazwami składników, które posiadasz i chcesz opisać. Wybierz ozdobną czcionkę. Między słowami wstaw linie, które ułatwią wycinanie;
  2. Wydrukuj dokument na grubym, dekoracyjnym papierze;

.

3. Potnij kartkę na prostokąty – każdy opisujący osobny składnik;

.

4. Zrób dziurki za pomocą dziurkacza;

.

5. Przewlecz sznurek jutowy przez dziurki;

.

6. Zawiąż gotowe etykietki na pojemnikach z żywnośćią;

.

Wyposażenie kuchni - porównaj na Ceneo

Cały proces w pigułce:

.

W taki oto, nie wymagający wiele wysiłku, sposób możemy cieszyć się pięknie zorganizowaną przestrzenią kuchni – serca naszego domu.

.

Sylwia

PIROGRAFIA, CZYLI SZTUKA WYPALANIA W DREWNIE DLA POCZĄTKUJĄCYCH.

.

Korzeni pirografii można doszukiwać się w drzeworytnictwie. Wraz z rozwojem technologicznym rzemiosło ewoluowało, a dzięki wynalezieniu maszynek do wypalania – pirografów, w XIX w. stała się ogólnodostępną metodą zdobniczą. Pamiętam ,że wypalane w drewnie ozdoby były popularne gdy byłam dzieckiem, w latach 90-tych. W kolejnych dekadach sztuka pirografii zanikła, jednak dziś można zauważyć, że hobbystyczne wypalanie powoli wraca do łask. Majsterkowicze coraz chętniej sięgają po pirografy.

Doświadczeni artyści tworzą, za pomocą maszynek do wypalania, majstersztyki wyglądające niemal jak przepiękne szkice. Do tego jednak potrzeba doświadczenia oraz dobrego sprzętu. Ja skupię się na wypalaniu hobbystycznym. Pokażę jak wykonać nieskomplikowany wzór, który nie powinien stanowić większego wyzwania nawet dla osoby zaczynającej przygodę z pirografią.

.

potrzebNE MATERIAŁY:

  • maszynka do wypalania – pirograf;
  • kawałek drewna;
  • papier ścierny;
  • kalka ołówkowa;
  • ołówek.

.

Kilka słów o pirografach

Na rynku są dostępne maszynki profesjonalne i prostsze urządzenia. Wybór pirografu zależy od tego czy mamy zamiar zajmować się wypalaniem „na poważnie”, czy traktujemy je jako hobby. Maszynki profesjonalne posiadają regulację temperatury, co pozwala na bardziej realistyczne i łatwiejsze cieniowanie „rysunków”, dzięki czemu wyglądają jak przepiękne szkice. Za taki pirograf będziemy musieli oczywiście zapłacić więcej. Jeśli dopiero zaczynamy przygodę z pirografią i planujemy wypalić, na przykład ozdobny napis na desce do krojenia, prostsza wersja pirografu będzie wystarczającą opcją. Zwyczajną maszynkę można nabyć nawet w komercyjnych sklepach budowlanych lub przez internet, na przykład tutaj.

.

Używając pirografu musimy przygotować się na pewne uniedogodnienia. Po pierwsze sprzęt jest dużo grubszy i cięższy niż ołówek, trzymanie go jest więc dość niewygodne. Po drugie, urządzenie zasilane jest kablem, który odrobinę krępuje ruchy. Należy także pamiętać, że sprzęt nagrzewa się do 550-600 stopni Celsjusza, musimy więc zachować ostrożność, by uniknąć oparzeń. Bez obaw, wszystkie te drobne niedogodności zostaną zrekompensowane, gdy spojrzymy na nasze gotową pracę.

.

Wraz z maszynką otrzymamy kilka różnych końcówek, każda do wypalania innych kształtów, a także stojaczek, na który możemy odkładać rozgrzane urządzenie podczas przerw w pracy.

.

Krok I – obróbka wstępna drewna

Powierzchnia, na której będziemy pracować, musi być gładka. Jeżeli nie zaopatrzyliśmy się w, uprzednio przygotowany, kawałek drewna, będziemy musieli wyszlifować go, za pomocą papieru ściernego.

.

Krok II – szkic

Zanim przejdziemy do wypalania, rysujemy ołówkiem szkic projektu, który chcemy utrwalić na drewnie. Jak już wspomniałam, pirografy są dość nieporęczne. Wypalanie będzie łatwiejsze, gdy będziemy podążać za linią ołówka. Szkic możemy narysować własnoręcznie, lub odbić go, za pomocą kalki ołówkowej. Kalka jest niezwykle przydatnym akcesorium każdego majsterkowicza. Ułatwia i przyspiesza pracę, jest niezwykle wydajna (jeden arkusz może zostać użyty kilkukrotnie) ,a jej ceny nie są wygórowane. Warto się w nią zaopatrzyć. Można, bez problemu, nabyć ją w sklepach internetowych.

Do tego projektu wybrałam prosty napis „home sweet home” z dodatkowym motywem strzałki, nadającym całości odrobinę świeżości.

.

Krok III – wypalanie

Zanim zaczniemy wypalanie na docelowej powierzchni, warto poćwiczyć na czymś innym. Dobrze jest wyczuć maszynkę, nauczyć się jakiego nacisku używać gdy „rysujemy” różne kształty. Sprawdźmy jakiego efektu spodziewać się, po jakiej końcówce. Jedne nadają się do palenia linii, inne do figur geometrycznych, jeszcze inne – jeśli przyłożyć je do drewna pod odpowiednim kontem i z odpowiednią siłą nacisku – do cieniowania.

.

Projekt „home sweet home” wykonałam przy użyciu jednej końcówki, wypalając znaki ciasno, jeden obok drugiego.

.

Wypalanie w drewnie jest zajęciem czasochłonnym i wymagającym skupienia. Prace z wypalarką porównałabym do kolorowania rysunku, tyle że zamiast kredek trzymamy w ręce rozgrzany pirograf.

.

Sekretem wypalania w drewnie jest czas. Im więcej poświęcamy go na praktykę, tym więcej nauczymy się o pirografii i tym lepsze będą nasze prace.

.

Serdecznie zapraszam do odwiedzania mojego sklepu Etsy, gdzie można nabyć, między innymi, drewniany znak „home sweet home”.

;

Sylwia

RĘCZNIE MALOWANE PODSTAWKI POD KUBEK DIY. ACRYLIC POURING.

.

Acrylic pouring art to nowatorska technika malarska o niezwykle szerokim wachlarzu zastosowań. Tym razem pokażę jak, za pomocą owej techniki, odnowić stare podstawki pod kubki.

Fluid art jest stosunkowo młodą techniką malarską, polegającą na wylewaniu odpowiedniej mieszanki: farb akrylowych, medium rozcieńczającego i oleju silikonowego na podobrazie. Jeżeli pouring painting jest dla Ciebie obcym pojęciem, zapraszam do zapoznania się z jednym z wcześniejszych wpisów, z którego dowiesz się jak, przy użyciu owej techniki, tworzyć obrazy na płótnie:

ACRYLIC POURING – JAK SZYBKO STWORZYĆ ZNIEWALAJĄCY, ABSTRAKCYJNY OBRAZ

.

potrzebNE MATERIAŁY:

.

Krok I – przygotowanie miejsca pracy

Pouring painting polega, w telegraficznym skrócie, na wylewaniu rozcieńczonych farb akrylowych na powierzchnię docelową – podobrazie. Miejsce naszej pracy powinno więc zostać zabezpieczone, aby uniknąć bałaganu:

  1. Na podłodze rozłóż folię malarską, ewentualnie karton;
  2. Na folię połóż aluminiowe tacki do grilla, których zadaniem jest absorbowanie cieknącej farby;

.

3. Na tacce rozłóż długie wykałaczki, na których z kolei umieść podkładki pod kubki.

.

Krok II – mieszanie składników

.

Do malowania techniką pouring painting potrzebne są trzy składniki:

  1. Farby akrylowe:

.

2. Medium do pouringu – preparat rozcieńczający farby tak, aby umożliwić ich swobodne wylewanie. Jednak, w przeciwieństwie do wody, nie zmienia ich konsystencji ni nasycenia barw. Dodając medium do emulsji, musimy przestrzegać jednej zasady: jego zawartość, w całości mieszanki, nie powinna przekraczać 50%.

.

3. Olej silikonowy lub inna substancja, w skład której wchodzi dimetikon (np. WD-40). Wystarczy dodać tylko kilka kropel. Dzięki silikonowi, na powierzchni farby, tworzy się ciekawy efekt, który przypomina komórki żywego organizmu, oglądane pod mikroskopem.

.

Na rynku są dostępne również gotowe mieszanki do pouringu. Stanowią one roztwór farb akrylowych i medium.

Konstruktywne.com

.

Do mieszania składników używamy osobnych naczyń, na przykład kubeczków jednorazowych. Cały proces wygląda następująco:

.

Konstruktywne.com

.

Krok III – malowanie

1. Wylewanie farb

  • Jeżeli składniki zostały wymieszane w jednym kubeczku, sprawa jest dziecinnie prosta. Jego zawartość wylewamy na podstawki. Tak po prostu.

.

  • Możemy także wlewać każdy z kolorów do osobnego naczynia i nakładać farby, jedną po drugiej, w taki sposób aby tworzyły przylegające do siebie, kolorowe pasy, formując tęczę. Więcej informacji na temat tej techniki znajdziesz w jednym z poprzednich wpisów:

TECHNIKA POURING NA DREWNIE

.

2. Mieszanie farb

Emulsje mieszamy, używając suszarki do włosów. Powietrze generowane przez urządzenie rozdmuchuje farby, w efekcie czego łączą się ze sobą, tworząc piękne, kolorowe mozaiki. Cały proces przedstawiony został na poniższym video:

.

.

Krok IV – konserwacja

Aby podstawki nie były jedynie ozdobą, ale funkcjonalnym sprzętem, nadającym się do codziennego użytku, powinny zostać pokryte ochronną warstwą lakieru.

.

Kilka zasad, których warto przestrzegać podczas pracy z lakierem w sprayu:

  1. Przed rozpoczęciem wstrząśnij porządnie puszką;
  2. Zachowaj odpowiednią odległość od lakierowanej powierzchni (około 25 cm.);
  3. Lakieruj w prawidłowy sposób: nanieś dwie lub trzy warstwy w kilkuminutowych odstępach. Pierwszą warstwę nakładaj od prawej do lewej, następne od góry do dołu.
  4. Pamiętaj aby założyć maseczkę ochronną. Wdychanie lakieru jest mega niezdrowe 

.

.

Prawda, że poranna kawa smakuje o niebo lepiej?

Jeżeli interesują Cię alternatywne zastosowania techniki acrylic pouring, zapraszam do przeczytania kilku powiązanych wpisów:

.

Sylwia