rustykalna ozdoba

NISKOBUDŻETOWE DEKORACJE CHOINKOWE DIY

| Sylwia

Dekoracje choinkowe DIY wykonane z tektury i sznurka to szybki, tani i jednocześnie efektowny projekt, dzięki któremu nasz dom wypełni się niepowtarzalną i pełną ciepła atmosferą.

Święta tuż tuż. Nadszedł czas na szukanie idealnego drzewka i wygrzebywanie dekoracji choinkowych z czeluści naszych strychów. Jak sprawić, aby tegoroczny świerk nie był wierną kopią tego sprzed dwunastu miesięcy, nie wydając fortuny na nowe ozdoby? Warto zrobić własne dekoracje choinkowe. Wykonanie tych domowych ornamentów świątecznych to tania alternatywa dla tych komercyjnych, której koszt wyniesie od zera do 9 złotych. Jeśli masz możliwość wygospodarowania odrobiny wolnego czasu, zabaw się w pracowitego elfa i stwórz własne, unikalne ozdoby na świąteczne drzewko.

DEKORACJE CHOINKOWE DIY – POTRZEBNE MATERIAŁY

.

Ile wyniesie maksymalny koszt wykonania dekoracji choinkowych DIY?*:

1. brystol – 1,65 zł.
2. sznurek sizalowy – 6,84 zł.
3. wkłady do kleju na gorąco – 0,55 zł.

SUMA – 9,04 zł

*Ceny zaczerpnięte ze strony Ceneo.pl

Ceneo.pl
var script = document.createElement(„link”); script.setAttribute(„type”, „text/css”); script.setAttribute(„href”, „https://app.ceneostatic.pl/common/style_ap/searchbox/style.css”); script.setAttribute(„charset”, „utf-8”); script.setAttribute(„rel”, „stylesheet”); var head = document.getElementsByTagName(„head”)[0]; head.appendChild(script);

DEKORACJE śWIĄTECZNE Z TEKTURY – SZKICOWANIE SZABLONÓW

Trudno o łatwiejszy, szybszy w wykonaniu i tańszy projekt „zrób to sam”. Prezentowane dekoracje choinkowe DIY to nic innego, jak odpowiednio pocięty karton, owinięty wybranym rodzajem ozdobnego sznurka. Pracę zaczynamy wiec od naszkicowania na tekturze odpowiednich kształtów.* Mogą to być gwiazdki, choinki lub cokolwiek, co kojarzy się nam ze świętami. Zarysy pokazowych ornamentów odrysowałam od posiadanych już, drewnianych ozdób choinkowych. Nakreślone wzory wycinamy.

*Szkicując ulubione wzory, pamiętajmy, aby były one proste. Bardziej złożone kształty, trudno owinąć sznurkiem, tak aby ozdoba nie straciła na atrakcyjności.

DEKORACJE CHOINKOWE DIY – APLIKOWANIE SZNURKA

Kulminacyjną fazą świątecznego projektu DIY, jest owijanie kartonowych ozdób, sznurkiem. Jaki rodzaj postronka wybrać? Dosłownie dowolny. Najlepiej po prostu taki, jaki mamy aktualnie w domu. Do zrobienia dekoracji widocznych na zdjęciach zostały użyte dwa rodzaje sznura: sizalowy i bawełniany.

Dekoracje choinkowe zrobione przy użyciu sznurków jutowego bądź sizalowego, wpisują się idealnie w wystrój świąteczny w stylu rustykalnym.

Owijanie tekturowych ornamentów zaczynamy od przyklejenia końcówki sznurka do kartonu. Do tego celu warto użyć kleju na gorąco lub spoiwa odpowiedniego do klejenia papieru itekstyliów, na przykład takiego do decoupage. Aby wykonanie projektu było jeszcze tańsze, możemy zastosować klej domowej roboty. Przepis na proste, samorodne spoiwo à la Mod Podge, do spreparowania, którego potrzebne są zaledwie dwa ogólnodostępne składniki, znajdziecie w jednym z poprzednich wpisów. Zapraszam:

Domowej roboty klej do decoupage à la Mod Podge – przepis

Kiedy klej wyschnie już całkowicie, a sznurek zostanie trwale przytwierdzony do tekturowego podłoża, przechodzimy do owijania liny wokół dekoracji z kartonu (patrz zdjęcia poniżej).

DEKORACJE ŚWIĄTECZNE DIY – WYKOŃCZENIE

Końcowa faza prac zakłada przymocowanie do naszych ręcznie robionych ornamentów choinkowych, uchwytów umożliwiających zawieszenie dekoracji na choince. Przygotowujemy więc odpowiednią liczbę sznurków o podobnej długości. Następnie przyklejamy każdy z nich do jednej z ozdób. Czekamy kilkadziesiąt sekund, do wyschnięcia kleju i voila! Dekoracje choinkowe DIY są gotowe!

DEKORACJE CHOINKOWE NA OSTATNIĄ CHWILĘ

Od Świąt Bożego Narodzenia dzieli nas zaledwie kilka dni. Zostało już niewiele czasu na przygotowanie dekoracji. Jeżeli zaliczasz się do grona zwolenników strojenia choinki w Wigilię – zgodnie z tradycją – ozdoby choinkowe DIY to projekt, który może Cię zainteresować. Ręcznie robione ornamenty z tektury i sznurka to niezwykle prosty w wykonaniu niedrogi, acz piękny pomysł, którego stworzenie zajmuje niewiele czasu. Dzięki tym świątecznym dekoracjom tegoroczny, bożonarodzeniowy wystrój wnętrza zyska znamiona niebanalności i nabierze ciepłego, rodzinnego klimatu.

Podoba Ci się projekt niskobudżetowych dekoracji choinkowych DIY? Wspieraj Konstruktywne Hobby poprzez subskrypcję i otrzymuj regularną porcję projektów DIY na maila.

.

Szukasz inspiracji na bożonarodzeniowe dekoracje? Oto para wcześniejszych wpisów z pomysłami na ozdoby świąteczne DIY:

Wesołych Świąt! Sylwia

Reklama

BOŻONARODZENIOWY DREWNIANY ZNAK. RUSTYKALNA DEKORACJA ŚWIĄTECZNA

bożonarodzeniowy drewniany znak
| Sylwia
bożonarodzeniowy drewniany znak
Bożonarodzeniowy drewniany znak. Rustykalne ozdoby świąteczne

Bożonarodzeniowy drewniany znak, rustykalna dekoracja świąteczna wykonana na surowej, drewnianej desce. Przepiękny dodatek dla domu miłośników sielskiego klimatu.

Rustykalne święta są jednym z najmodniejszych motywów dekoracyjnych ostatnich lat. Stanowiący odwołanie do sielskich, wiejskich wnętrz, czerpiący inspiracje z natury trend wnętrzarski, jest idealnym wręcz motywem przewodni dla bożonarodzeniowych aranżacji wnętrz. Ciepłe barwy, materiały z tworzyw organicznych z dominacją drewna oraz noszące znaki czasu meble – wyznaczniki stylu rustykalnego – świetnie oddadzą łagodny, serdeczny i przytulny klimat zimowych świąt.

Bożonarodzeniowy drewniany znak, jest dekoracją ścienną idealnie wpasowującą się w kanony stylu rustykalnego. Obraz namalowany na podłużnej, surowej desce, utrzymany w sielskiej konwencji, to łatwy w wykonaniu, lecz jednocześnie niezwykle zjawiskowy projekt DIY, który może stworzyć każdy.

BOŻONARODZENIOWY DREWNIANY ZNAK – POTRZEBNE MATERIAŁY

rustykalne święta

RUSTYKALNY DREWNIANY ZNAK – PRZYGOTOWANIE SZABLONU

Wzór, który umieścimy na naszym drewnianym znaku, zależy oczywiście całkowicie od naszego upodobania. Możemy zdecydować się na świąteczną grafikę, na przykład choinkę lub płatki śniegu, bądź wybrać związany z Gwiazdką, chwytliwy napis. Poniżej link prowadzący do szablonu „Let it snow”, który został użyty w prezentowanej przeze mnie wersji dekoracji.

Bożonarodzeniowy drewniany znak DIY – szablon do pobrania

Istnieją dwa sposoby na naniesienie wybranego wzoru na deskę. Możemy go po prostu narysować bądź, jeśli czujemy, że nasz talent nie jest tak bardzo rozwinięty, wydrukować szablon i przekopiować go na drewno używając kalki ołówkowej.

*Rysując wzór, zostaw pustą przestrzeń w miejscu litery „o” w słowie „snow”. W końcowej fazie projektu zostanie ona zastąpiona drewnianą dekoracją świąteczną.

Ozdoby świąteczne - wybierz na Ceneo

BOŻONARODZENIOWY DREWNIANY ZNAK – MALOWANIE

Naszkicowany ołówkiem szablon należy pomalować farbą. Najlepszą emalią do tego zadania okaże się oczywiście, ta stworzona specjalnie do krycia powierzchni drewnianych. Jeśli to konieczne, nanosimy dwie warstwy produktu, tak aby całkowicie zakryć linię ołówka.

*Nie masz pod ręką emulsji do drewna? Użyj białej farby kredowej. Dzięki niezwykle matowemu wykończeniu zapewni równie zniewalający efekt.

BOŻONARODZENIOWY RUSTYKALNY ZNAK – WYKOŃCZENIE DETALAMI

Końcowa faza projektu zakłada zastąpienie litery „o” występującej w słowie „snow”, drewnianą dekoracją choinkową w kształcie gwiazdki. Porządnie rozgrzewamy pistolet z klejem na gorąco i przytwierdzamy ozdobę do deski w odpowiednim miejscu.

Bożonarodzeniowy rustykalny znak jest dekoracją najpiękniej prezentującą się na ścianie. Pozostaje nam więc przymocować do drewna wkręcany haczyk umożliwiający zawieszenie deski w wybranym miejscu.

RUSTYKALNA DEKORACJA ŚWIĄTECZNA – IDEALNE DOPEŁNIENIE ZIMOWYCH ARANŻACJI

Bożonarodzeniowy drewniany znak – oryginalna świąteczna dekoracja, namalowana na kawałku surowego drewna, niewątpliwie wprowadzi do wnętrza odrobinę ciepłego, sielskiego klimatu w wiejskim stylu. Rustykalne dekoracje świąteczne doskonale wpasują się zarówno do domów stylizowanych na modłę tradycyjną, jak i tych nowoczesnych, gdzie tworzą odważne przełamanie wystroju i wnoszą odrobinę nietuzinkowości.

Podoba Ci się projekt bożonarodzeniowego drewnianego znaku w rustykalnym stylu? Wspieraj Konstruktywne Hobby poprzez subskrypcję i otrzymuj regularną porcję projektów DIY na maila.

.

Szukasz inspiracji na bożonarodzeniowe dekoracje? Oto para wcześniejszych wpisów z pomysłami na ozdoby świąteczne DIY:

Wesołych Świąt – Sylwia

DYNIE Z MATERIAŁU. JESIENNE DEKORACJE DIY.

| Sylwia

.

Choć schyłek lata czuć w powietrzu już od kilku tygodni, to dziś 22 września, kolejna pora roku rozpoczyna się oficjalnie. Pierwszy dzień astronomicznej jesieni to idealny moment na mały, prosty projekt DIY.

Dynie z materiału to ciekawa alternatywa dla dekoracji robionych z prawdziwego warzywa. To piękne urozmaicenie każdego wnętrza, które może wykonać praktycznie każdy. Nie będą nam potrzebne ani maszyna do szycia, ani ponadprzeciętne zdolności krawieckie. Jak samodzielnie stworzyć ozdobne dynie z tkaniny? Przeczytaj poradnik krok po kroku i powitaj jesień z Konstruktywne.com.

.

.

Jeżeli szukasz inspiracji na jesienne ozdoby do domu, zapraszam do przeczytania poprzednich wpisów: „4 sposoby na malowanie dyni ozdobnej DIY” – przystępny poradnik krok po kroku, lub „13 sielskich, rustykalnych grafik do druku na babie lato”, gdzie znajdziesz kilka propozycji darmowych obrazów do pobrania, wydrukowania i powieszenia, przygotowanych przez Konstruktywne.com. Kilkanaście prac ze sloganami, utrzymanych w konwencji okresu przejściowego między latem a jesienią, idealnie wpasują się w klimat niemal każdego pomieszczenia.

.

POTRZEBNE MATERIAŁY:

Photo by Karolina Grabowska on Pexels.com

.

KROK i – CIĘCIE MATERIAŁU

Jakiej tkaniny użyć? Może to być cokolwiek. Zachęcam do wykorzystania starych koców bądź też poszewek na pościel czy poduszki, które już się nam znudziły. Zasady zero waste i less waste zyskują coraz to silniejszą pozycję wśród popularnych trendów wnętrzarskich. Warto wprowadzić je do naszego domu. Pozwoli nam to zaoszczędzić kilka groszy i zwolnić trochę miejsca w przepełnionej szafie. Przygotowane materiały tniemy na prostokąty o różnych wymiarach. Wielkość skrawków zależna będzie od tego, jak duża ma być nasza dynia. Przykładowe rozmiary to:

  • 60×30 cm;
  • 50×25 cm;
  • 40×20 cm.

.

.

KROK II – SZYCIE

  1. Zszyj tkaninę, odwróconą na lewą stronę, w taki sposób, aby tworzyła tubę;
  2. Przewlecz nić przez całą długość dolnej części materiału, ściągnij, zamykając tym samym tubę i formując woreczek.
  3. Zabezpiecz dno kilkoma pętlami, aby zapobiec rozpruciu i odwróć materiał na prawą stronę;
  4. Wypchaj woreczek watą;
  5. Zaszyj górną część tkaniny, tym samym ściegiem marszczącym, tworząc kulę.

.

.

KROK iII – NADAWANIE KSZTAŁTU

Aby nadać powstałej kuli wygląd dyni, należy stworzyć wyżłobienia, charakterystyczne dla tego warzywa. Oto jak uzyskać pożądany efekt:

  1. Na igłę nawlecz nić długości, mniej więcej, sześciu szerszych krawędzi tkaniny;
  2. Ściśnij kulę, wbij igłę u jej dołu, na środku i przewlecz nić przez wnętrze dyni;
  3. Owiń nić wokół dyni, na jej zewnętrznej stronie, tworząc w ten sposób pierwsze wyżłobienie;
  4. Powtórz czynności z punktów 2 i 3 sześć razy;
  5. W razie potrzeby poprzesuwaj delikatnie powstałe żyłki, tak aby odległości między nimi były równe. Całość zabezpiecz, wiążąc kilka supłów na końcu nici, po czym odetnij jej nadmiar.
Dom i wnętrze - sprawdź na Ceneo.pl

.

.

kROK Iv – WYKOŃCZENIE

Ostatnią fazą projektu jest udekorowanie dyni i nadanie jej oryginalnego, spersonalizowanego wyglądu. Do tego celu możemy użyć różnego rodzaju materiałów ozdobnych, od liści zrobionych z tkaniny, poprzez koronkę, po różnej grubości wstążki. Oto jedna z przykładowych propozycji wykończenia dyni:

  1. Patyczek, o długości 6-7 centymetrów, imitujący ogonek dyni, przyklej do środkowej części warzywa, używając kleju na gorąco;
  2. Stwórz wstążkę ze sznurka jutowego, owijając go kilka razy wokół palców wskazującego i małego. Zwiąż jej środek cienkim drucikiem;
  3. Do centralnej części wstążki przymocuj plastikowe ozdoby na druciku. Zadbaj o to, aby jeden z pręcików pozostał wyprostowany;
  4. Owiń go wokół patyczka, mocując wstążkę do ogonka dyni.

.

.

Dynie z tkaniny to przepiękne, niezwykle proste w wykonaniu, dekoracje domu, idealne zarówno do tradycyjnych kompozycji stanowiących ozdobę stolika kawowego, jak i dla fanów Halloween. Jeżeli, tak jak ja, kochasz jesień, dyniowy projekt jest stworzony dla Ciebie. Udanej zabawy. Pozdrawiam!

.

Sylwia

JAK MALOWAĆ FALE? ACRYLIC POURING ART.

| Sylwia

Fluid art nie polega już, jedynie na przypadkowym wylewaniu farb na płótno, czy inną powierzchnię. Technika ewoluuje. Zaobserwować można nowy odłam pouringu, polegający na rozprowadzaniu farb w przemyślany sposób, tak aby w pewnym stopniu, imitowały rzeczywistość. Niezwykle rozchwytywanym przez artystów motywem stały się fale. Jak namalować ocean i plażę za pomocą techniki acrylic pouring? Oto temat najnowszego poradnika Konstruktywne.com.

Jeżeli jesteś nowicjuszem, a Twoja przygoda z pouringiem dopiero się rozpoczyna, zapraszam do przeczytania poprzedniego wpisu, który wprowadzi Cię w świat fluid art, od podstaw: „Technika pouring – jak szybko stworzyć zniewalający, abstrakcyjny obraz?”

.

Potrzebne materiały:

.

Krok I – przygotowanie

Pracując z techniką pouringu, trzeba liczyć się z faktem, że rozlewając farby, narobimy sporo bałaganu, w związku z czym zaczynamy od przygotowania miejsca pracy. Powierzchnia, na której będziemy pracować winna zostać osłonięta folią malarską lub kartonem – czymś, co zaabsorbuje nadmiar, ściekających po ścianach podobrazia, farb.

Pokazowy obraz nie został namalowany na płótnie, lecz na kawałku drewna. Powierzchnia pokryta została podkładem malarskim, który częściowo zapobiega wsiąkaniu farb w podobrazie. Konieczne jest też oklejenie drewna taśmą malarską, w miejscach, które docelowo nie mają zostać pomalowane.

.

Podobrazia nie kładziemy bezpośrednio na folii. Należy przygotować podwyższenie – choćby prowizoryczne. Mogą to być odwrócone do góry nogami kubeczki jednorazowe. Unikniemy, w ten sposób, „tonięcia” obrazu w ściekającej, po jego ściankach, farbie i nieestetycznych plam, które po zaschnięciu trudno usunąć, bez ryzyka zniszczenia pracy.

.

Krok II – mieszanie farb

Do malowania techniką fluid art niezbędne są trzy składniki, które muszą zostać ze sobą wymieszane, zanim trafią na płótno.

  1. Farby akrylowe

Jeżeli zależy nam na realizmie, istotne będzie jakich kolorów i odcieni użyjemy. Poniżej barwy, które zostały zastosowane przeze mnie:

  • beż;
  • jasny brąz;
  • ciemny brąz;
  • złoto;
  • jasny błękit;
  • szafir;
  • turkus;
  • lazur;
  • akwamaryna;
  • szmaragdowa zieleń.

.

2. Medium do pouringu

Medium to preparat rozcieńczający farby tak, aby umożliwić ich swobodne wylewanie, przy jednoczesnym zachowaniu ich konsystencji i nasycenia barw.

.

3. Olej silikonowy…

… lub inna substancja, w skład której wchodzi dimetikon (np. WD-40). Wystarczy dodać kilka kropel. Dzięki silikonowi, na powierzchni farb, tworzy się ciekawy efekt, który przypomina komórki żywego organizmu, oglądane pod mikroskopem.

.

Wspomniane składniki muszą zostać ze sobą wymieszane. Do tego celu użyć można jednorazowych kubeczków – osobnego dla każdego koloru. Wygodniej i ekonomiczniej jest jednak przygotować mieszanki bezpośrednio w pojemnikach z farbą lub w butelce bądź słoiku.

Proporcje:

  • połowę pojemnika wypełniamy farbą;
  • drugą połowę zapełniamy medium do pouringu;
  • dodajemy kilka kropel silikonu;
  • zakręcamy butelkę i wstrząsamy do momentu całkowitego wymieszania zawartości.

.

Krok III – malowanie

Malowanie podzielić można na dwa etapy:

1. Rozlewanie farb na podobrazie

Nakładamy każdy kolor z osobna, w odpowiedniej kolejności (beż, jasny brąz, ciemny brąz, złoto, jasny błękit, szafir, turkus, lazur, akwamaryna i szmaragdowa zieleń) w taki sposób, aby stworzyły przylegające do siebie, kolorowe pasy. Formujemy tęczę. Poniższe zdjęcia, innego projektu wykonanego tą samą techniką, doskonale obrazują proces rozlewania farb.

.

2. Mieszanie farb

Wylane na podobrazie, tworzące tęczę, akryle mieszamy ze sobą przy użyciu suszarki do włosów. Podmuchy powietrza, generowane przez urządzenie, rozdmuchują farby, które mieszają się ze sobą, tworząc piękną mozaikę. Poniżej, filmik instruktażowy, obrazujący cały proces.

.

Aby uzyskać realny efekt, imitujący fale, nie możemy zapomnieć o odpowiednim wykończeniu obrazu. Używając błękitu (wybieramy bardzo jasny odcień; u mnie zmieszany z pokaźną dawką bieli) malujemy bałwany morskie. Na pierwszą warstwę, wymieszanych uprzednio farb, wylewamy kilka pasów błękitu, po czym również go rozdmuchujemy, miksując z resztą odcieni. (Cały proces pokazany został na powyższym video).

.

Namalowany obraz pozostawiamy, na około 24 godziny, do całkowitego wyschnięcia farb, po czym pokrywamy ochronną warstwą werniksu. Voilà!

.

Pouring to już nie tylko wylewanie farb na płótno. Wyodrębnił się odłam techniki, który odchodzi od totalnej abstrakcji i wykonuje delikatny ukłon w stronę malarstwa figuratywnego. Jaka będzie kolejna faza ewolucji fluid art?

Jeżeli interesują Cię inne projekty z użyciem techniki pouring, zapraszam do przeczytania poprzednich wpisów:

.

.

Sylwia

PIROGRAFIA, CZYLI SZTUKA WYPALANIA W DREWNIE DLA POCZĄTKUJĄCYCH.

| Sylwia

.

Korzeni pirografii można doszukiwać się w drzeworytnictwie. Wraz z rozwojem technologicznym rzemiosło ewoluowało, a dzięki wynalezieniu maszynek do wypalania – pirografów, w XIX w. stała się ogólnodostępną metodą zdobniczą. Pamiętam ,że wypalane w drewnie ozdoby były popularne gdy byłam dzieckiem, w latach 90-tych. W kolejnych dekadach sztuka pirografii zanikła, jednak dziś można zauważyć, że hobbystyczne wypalanie powoli wraca do łask. Majsterkowicze coraz chętniej sięgają po pirografy.

Doświadczeni artyści tworzą, za pomocą maszynek do wypalania, majstersztyki wyglądające niemal jak przepiękne szkice. Do tego jednak potrzeba doświadczenia oraz dobrego sprzętu. Ja skupię się na wypalaniu hobbystycznym. Pokażę jak wykonać nieskomplikowany wzór, który nie powinien stanowić większego wyzwania nawet dla osoby zaczynającej przygodę z pirografią.

.

potrzebNE MATERIAŁY:

  • maszynka do wypalania – pirograf;
  • kawałek drewna;
  • papier ścierny;
  • kalka ołówkowa;
  • ołówek.

.

Kilka słów o pirografach

Na rynku są dostępne maszynki profesjonalne i prostsze urządzenia. Wybór pirografu zależy od tego czy mamy zamiar zajmować się wypalaniem „na poważnie”, czy traktujemy je jako hobby. Maszynki profesjonalne posiadają regulację temperatury, co pozwala na bardziej realistyczne i łatwiejsze cieniowanie „rysunków”, dzięki czemu wyglądają jak przepiękne szkice. Za taki pirograf będziemy musieli oczywiście zapłacić więcej. Jeśli dopiero zaczynamy przygodę z pirografią i planujemy wypalić, na przykład ozdobny napis na desce do krojenia, prostsza wersja pirografu będzie wystarczającą opcją. Zwyczajną maszynkę można nabyć nawet w komercyjnych sklepach budowlanych lub przez internet, na przykład tutaj.

.

Używając pirografu musimy przygotować się na pewne uniedogodnienia. Po pierwsze sprzęt jest dużo grubszy i cięższy niż ołówek, trzymanie go jest więc dość niewygodne. Po drugie, urządzenie zasilane jest kablem, który odrobinę krępuje ruchy. Należy także pamiętać, że sprzęt nagrzewa się do 550-600 stopni Celsjusza, musimy więc zachować ostrożność, by uniknąć oparzeń. Bez obaw, wszystkie te drobne niedogodności zostaną zrekompensowane, gdy spojrzymy na nasze gotową pracę.

.

Wraz z maszynką otrzymamy kilka różnych końcówek, każda do wypalania innych kształtów, a także stojaczek, na który możemy odkładać rozgrzane urządzenie podczas przerw w pracy.

.

Krok I – obróbka wstępna drewna

Powierzchnia, na której będziemy pracować, musi być gładka. Jeżeli nie zaopatrzyliśmy się w, uprzednio przygotowany, kawałek drewna, będziemy musieli wyszlifować go, za pomocą papieru ściernego.

.

Krok II – szkic

Zanim przejdziemy do wypalania, rysujemy ołówkiem szkic projektu, który chcemy utrwalić na drewnie. Jak już wspomniałam, pirografy są dość nieporęczne. Wypalanie będzie łatwiejsze, gdy będziemy podążać za linią ołówka. Szkic możemy narysować własnoręcznie, lub odbić go, za pomocą kalki ołówkowej. Kalka jest niezwykle przydatnym akcesorium każdego majsterkowicza. Ułatwia i przyspiesza pracę, jest niezwykle wydajna (jeden arkusz może zostać użyty kilkukrotnie) ,a jej ceny nie są wygórowane. Warto się w nią zaopatrzyć. Można, bez problemu, nabyć ją w sklepach internetowych.

Do tego projektu wybrałam prosty napis „home sweet home” z dodatkowym motywem strzałki, nadającym całości odrobinę świeżości.

.

Krok III – wypalanie

Zanim zaczniemy wypalanie na docelowej powierzchni, warto poćwiczyć na czymś innym. Dobrze jest wyczuć maszynkę, nauczyć się jakiego nacisku używać gdy „rysujemy” różne kształty. Sprawdźmy jakiego efektu spodziewać się, po jakiej końcówce. Jedne nadają się do palenia linii, inne do figur geometrycznych, jeszcze inne – jeśli przyłożyć je do drewna pod odpowiednim kontem i z odpowiednią siłą nacisku – do cieniowania.

.

Projekt „home sweet home” wykonałam przy użyciu jednej końcówki, wypalając znaki ciasno, jeden obok drugiego.

.

Wypalanie w drewnie jest zajęciem czasochłonnym i wymagającym skupienia. Prace z wypalarką porównałabym do kolorowania rysunku, tyle że zamiast kredek trzymamy w ręce rozgrzany pirograf.

.

Sekretem wypalania w drewnie jest czas. Im więcej poświęcamy go na praktykę, tym więcej nauczymy się o pirografii i tym lepsze będą nasze prace.

.

Serdecznie zapraszam do odwiedzania mojego sklepu Etsy, gdzie można nabyć, między innymi, drewniany znak „home sweet home”.

;

Sylwia